LVR 인터뷰: 헤이 레일리

Royal College of Art (RCA, 영국왕힙예술학교)에서의 교육 과정이 당신의 커리어에 어떠한 영향을 주었나요?

아트 & 디자인 부분에서는 최고의 교수진을 가지고 있는 곳이라고 생각합니다. 예술의 기술만을 알려주는 것이 아니라 창조의 영감을 알게해 주는 곳이었던 것 같습니다.  RCA는 저에게 경계선을 깰 수 있는 자유를 주었습니다. 저는 옷을 만들고 그림을 그렸습니다. 무엇보다고 저에게 기쁨이라는 감성을 불어넣어준 곳입니다. 사는 것도 기쁘고 열심히 일하며 재미를 느낄 수 있는 것을 배웠습니다.

지난 해에는 패스트 푸드와 럭셔리 패션 브랜드에 포커스를 두고 작업을 하신것 같은데요. 전혀 다른 분야의 작업을 하는 것을 어떻게 진행하셨나요?

저는 브랜드기 기호시스템을 사용하여 거의 우울증에 빠진 이름과 로고 사용에 관심을 두고 작업을 했습니다. 저는 일단 각 분야의 아이덴티티를 신중하게 관찰합니다. 하지만 그들이 가지고 있는 잠재적인 능력에도 관심을 가집니다. 패스트푸드와 패션 브랜드는 제가 관심을 가지고 있던 완벽한 심벌들을 가지고 있습니다. 최근에 저는 향수, 영화, 자동차 브랜드를 시작했습니다.

대중적인 브랜드와 대중적인 인물의 이미지 사용으로 종종 어려움을 겪은것으로 알고 있습니다. 이런 저작권 문제가 자주 발생하나요? 이런 경우에는 어떻게 처리하시나요?

인스타그램에서 공유하는 과정에서 브랜드를 위한 대중적인 이미지 사용이 발생합니다. 이렇게 선택된 이미지, 로고, 사진  등은 대중적인 인지도가 매우 높습니다. 저는 예술가입니다. 저는 창작활동을 위해 저작권에 대한 제약을 받지 않으려고 노력합니다. 저는 “공정한 사용”이라는 범위 내에서 이미지를 풍자하고 사용합니다.

긍정적인 삶의 방식은 당신의 예술에서 어떤 역할을 하나요?

저는 매우 긍정적인 사람입니다. 이러한 긍정적인 면은 아마도 제가 받은 교육 덕분이라고 생각합니다. 저의 이런 성격은 저를 전진하게 합니다. 저는 주오 인스타그램을 사용하는데요 제가 만드는 이미지를 다른 사람들과 공유할때 긍정적인 비젼이 보이기 때문입니다. 아트, 패션, 쇼셜 미디어가 긍정적인 이미지를 반영할 때 이를 받아들이는 대중 또한 긍정적이고 열정적인 비젼을 같게된다고 생각합니다.

지금까지 한 작업 중에 가장 자부심을 느끼는 작업은 무엇인가요?

제가 진행한 많은 작업에 자부심을 느낍니다. 저는 브랜드와 사람들과 작업을 할때 진심으로 그들을 사랑하게됩니다. 또한 저의 인스타그램의 성장에도 자부심을 가지고 있습니다. 특히 펜디와 진행했던 펜디 마니아에 대해  매우 자부심을 가지고 있습니다. 전 세계적으로 이벤트를 진행하며 저의 작품에 대해 매우 자랑스러웠습니다. 언제나 새로운 프로젝트를 진행하며 자부심을 느낄 수 있도록 희망합니다. 왜냐하면 제가 만든 작품의 진행을 보며 자부심을 느끼는 것은 어디서도 얻을 수 없는 전진할 수 있는 힘입니다.

젊은 예술가들에게 조언 한가지만 해주세요?

하는 일에 대해 즐거움을 찾고, 열심히 하고, 다른 사람들과 공유하며 힘을 끼우세요.

콜라보레이션을 하고 싶은 분야는?

패션과 브랜딩에 대한 저의 사랑은 언제나 지속됩니다. 사실 저는 펜디와 함께 저의 꿈은 일단 이루었습니다. 저의 희망이라면 계속 콜라보레이션을 진행하고 싶습니다. 만일이루어 진다면 저에게는 보너스와 같은 기회일 겁니다. 그리고 저는 향수와 향기의 세계를 매우 좋아합니다. 기회가 된다면 처음부터 끝까지 프로젝트에 참여하고 싶습니다. 그리고 보석 디자이너와 일하면 매우 흥미로울 것이라고 생각합니다

10년 후에 당신의 모습은?

건강하고 새로운 프로젝트를 진행하겠죠.

평생 동안 3곡의 앨범을 들을 수 있다면, 당신의 선택은?

1. PJ Harvey – Let England Shake 2. Philip Glass – Einstein On the Beach 3. Cocteau Twins – Head Over Heels

역사적인 인물과 대중 문화 아이콘을 결합할 때 당신은 어떤 결합을 하나요?

저는 이미지를 보는 이들에게 의미를 남기고 싶습니다. 의미를 남기는 것이 예술의 진정한 아름다움이라고 생각합니다. 저는 이미지를 결합할때 결합된 이미지가 대중에게 이미지를 바로 전달할 수 있도록 “간판” 역할을 하는 유명한 이미지를 사용하기도 합니다. 경우에 따라서는 고전 아이콘과 현대 아이콘을 함께 사용하기도합니다. 결합된 이미지들은 새로운 메시지를 가진 신선한 아이콘으로 재탄생된다고 생각합니다.

아이러니한 유머는 당신 작업에 어떤 역할을 하나요?

아이러니는 영국 유머 감각의 핵심적인 단어입니다. 저는 재미있으려고 특별한 노력을 하지 않습니다. 저의 작품은 저의 방식으로 표현됩니다. 저의 꾸미지 않은 단순한 아이디어에 사람들 관심을 가지게되는 것인 아마도 극도화 되지 않은 표현, 바로 아이러니한 표현이기 때문인것 같습니다. 저는 저의 작업을 따로 분석하지 않습니다. 하지만 제의 쇼셜에서 대중들이 공유하는 저의 작품을 보면 그것에 만족합니다.

티셔츠 라인을 만들때 가장 먼저 생각한 이미지 독창성은 무엇인가요?

REILLY 티셔츠는 인스타그램 아이디어에서 시작되었습니다. 저는 티셔츠를 인스타그램과 비슷한 공간이라고 생각합니다. 인스타 페이지에서 보는 메시지와 이미지를 공유합니다. 다른 점은 인스타그램은 온라인이고 티셔츠는 직접 만질 수 있고 착용할 수 있습니다.