Il meglio dei Fashion Awards 2024

È di nuovo quel periodo dell’anno.

Lunedì 2 dicembre, celebrità, designer e icone globali dello stile si sono radunati alla Royal Albert Hall per l’evento annuale di raccolta fondi della British Fashion Council (BFC) Foundation, i Fashion Awards. Sull’onda del successo dell’anno scorso, il BFC ha collaborato con Pandora per consolidare l’evento come un appuntamento culturale imperdibile. La serata, scintillante e ricca di festeggiamenti, unisce le élite della moda globale a Londra, rendendo omaggio ad avanguardisti, pionieri e alla nuova generazione di talenti creativi. Al di là del sontuoso red carpet e delle esibizioni dal vivo, l’evento promuove l’istruzione, i fondi e il mentoring per plasmare il futuro della moda britannica. Il BFC eleva l’impatto culturale della moda, rendendo questa serata una fusione straordinaria di stile e obiettivi. Ecco com’è andata…

Quest’anno, Tom Ford ha ricevuto il premio Outstanding Achievement Award, mentre Jonathan Anderson è stato nominato Designer of the Year per il suo lavoro da JW Anderson e Loewe. Tra i nominati c’erano anche Chemena Kamali per Chloé e Rick Owens per il suo marchio omonimo. 16Arlington, guidato da Marco Capaldo, ha vinto il premio New Establishment Womenswear.

Noi di LVR siamo orgogliosi di proporre nella nostra selezione alcuni dei talenti più innovativi e geniali premiati ai Fashion Awards di quest’anno. Continua a leggere per saperne di più.

Ai Fashion Awards del 2024, Tom Ford è stato premiato con l’Outstanding Achievement Award. L’incredibile carriera del designer americano nel mondo della moda dura infatti da quasi trent’anni. Conosciuto per il suo spirito innovativo e le silhouette strutturate, Ford ha conquistato un grande seguito grazie ai suoi design, dalla sua esperienza in Gucci fino al suo marchio omonimo TOM FORD. Oggi, Tom Ford ha consolidato il suo status di designer iconico dell’era contemporanea, ma i capi vintage di Gucci del periodo Tom Ford sono ancora molto ricercati. Anche Julia Hobbs ha indossato un elegante abito bianco scollato con cutout dell’archivio Gucci sul red carpet dei Fashion Awards. Nel 1990, Ford ha iniziato la sua carriera come Chief Womenswear Designer di Gucci e nel 1994 è stato nominato Direttore Creativo. Il designer di fama internazionale ha infuso nuova vita nel marchio Gucci, portandolo a un nuovo livello. Ford è stato coinvolto nella creazione del Gucci Group nel 1999, che successivamente è diventato il Kering Group che conosciamo oggi. Come Direttore Creativo e Vicepresidente del gruppo, Ford è diventato poi Chief Designer di Yves Saint Laurent. Nel 2005, Ford ha lanciato il suo brand omonimo TOM FORD, che ha avuto un successo immediato. Ford è stato anche Presidente del Council of Fashion Designers of America (CFDA). Durante il suo mandato come Presidente ha contribuito a far diventare la New York Fashion Week una delle settimane della moda più importanti, ha ampliato il fondo per le borse di studio del CFDA e ha dato vita all’iniziativa Common Thread in collaborazione con Vogue per sostenere i brand e i designer durante la pandemia. Oltre al successo nel mondo della moda, Ford è anche un regista e produttore premiato nel settore cinematografico.

Fondato nel 2008 dal designer nordirlandese Jonathan Anderson, JW Anderson è nato come una linea distintiva di accessori che si sono rapidamente imposti sulla scena della moda britannica. Nel 2020, il marchio ha aperto il suo primo flagship store a Londra. Dopo essere stato nominato nel 2021 e 2022, Jonathan Anderson ha ricevuto il premio come Designer of the Year del BFC per la prima volta nel 2023. Il designer prende elementi di moda femminile e maschile per creare silhouette sovversive e stimolanti con un tocco di umorismo. L’approccio unico di Anderson al design ha reso le sue creazioni immediatamente riconoscibili, sia sotto il suo brand omonimo che per Loewe, dove ricopre il ruolo di direttore creativo dal 2013. Quest’anno, il designer ha collaborato con il regista Luca Guadagnino per i costumi del film Challengers, unendo l’alta moda con la cultura pop. Celebrità come Ambika Mod e Richard Gadd hanno mostrato il loro supporto per il designer con look iconici firmati Loewe sulla passerella e Jamie Dornan ha presentato il premio Designer of The Year in un completo realizzato da Anderson.

Fondato nel 2018 dalla coppia di designer Marco Capaldo e Federica ‘Kikka’ Cavenati, scomparsa qualche anno fa, 16Arlington è uno dei marchi emergenti di maggiore successo dell’anno. Il brand prende il nome dalla strada dove i designer italiani condividevano il loro primo appartamento dopo la laurea all’Istituto Marangoni di Londra. La sua essenza è l’incontro tra due estetiche contrastanti: lo stile minimalista e scultoreo di Cavenati e la visione di Capaldo di un glamour esagerato con un tocco italiano. Combinando queste due direzioni opposte, il marchio propone abiti adatti a ogni occasione, da una semplice commissione a una serata fuori. Il brand è rapidamente salito alla ribalta grazie alla sua modernizzazione dell’abbigliamento da sera impreziosito da paillettes, piume e molto altro. La donna di 16Arlington non è legata a un’età o stile di vita specifico, ma è caratterizzata da un atteggiamento di spontaneità e uno stile di vita divertente. 16Arlington è diventato presto uno dei brand preferiti sul red carpet, indossato da celebrità come Lady Gaga, Kendall Jenner e non solo. Ai Fashion Awards 2024, il marchio ha vinto il premio nella categoria New Establishment Womenswear. Oggi, Capaldo continua a costruire il brand in onore dell’eredità lasciata da Cavenati, progettando abiti per la donna 16Arlington.

Nel mese di ottobre 2023, Chemena Kamali è stata nominata Direttrice Creativa di Chloé. La designer ha iniziato la sua carriera come stagista per la Maison sotto la guida di Phoebe Philo, per poi lavorare in Saint Laurent. Successivamente, è tornata come Design Director sotto Clare Weight Keller e ora è alla guida del marchio. Dal 1952, Chloé è un brand che risponde alle esigenze dello stile di vita delle donne contemporanee e le collezioni di Kamali celebrano la femminilità al cuore della Maison. Fondendo un design romantico con il power dressing contemporaneo, i tessuti delicati vengono spesso abbinati a elementi decorativi audaci. Il suo approccio al design onora l’eredità di Chloé, concentrandosi sulla rappresentazione autentica della femminilità, creando capi che ottimizzano la versatilità e offrono stile alle donne che li indossano. Le sue collezioni recenti hanno dato vita a tendenze di abbigliamento ispirate allo stile boho e rock. Ai Fashion Awards 2024 di Londra, la designer è stata nominata per il premio Designer of the Year come riconoscimento del lavoro fatto per rendere Chloé uno dei brand più ricercati al mondo.

Un altro designer della selezione di LuisaViaRoma nominato per il premio Designer of the Year è Rick Owens. Non è certo un nome nuovo nel mondo della moda, il brand è stato infatti fondato nel 1994. Conosciuto soprattutto per la sua estetica avant-garde dominata dalla pelle e dal colore nero, il marchio ha ottenuto un grande successo nel corso degli anni. L’approccio di design di Owens è talvolta definito glunge, una fusione tra glamour e grunge, e il suo personaggio pubblico è noto come il ‘Dark Lord della Moda’. Dopo essersi laureato presso l’Otis College of Art and Design e aver fondato il suo brand a Los Angeles, Owens si è trasferito a Parigi nel 2003, dove il brand ha ancora sede. La sua estetica distintiva è stata terreno fertile per numerose collaborazioni con marchi come adidas, Converse, Moncler e altri. Le collaborazioni che coinvolgono diversi gruppi demografici e le sfilate di moda virali hanno consolidato la sua posizione nella comunità della moda nel corso degli anni e le numerose nomination per il premio Designer of the Year riflettono la sua continua influenza nel settore.

Maximilian Davis è stato nominato per il premio British Womenswear Designer of the Year per il suo lavoro da Ferragamo. Questa nomina segna un’impresa straordinaria per il giovane designer, diventato Direttore Creativo di Ferragamo nel marzo del 2022. In poco più di due anni, il designer di Manchester ha infatti rinnovato sotto molti aspetti la Maison storica, celebre per le sue scarpe e articoli in pelle di lusso. Il rebranding include la modernizzazione del logo iconico del marchio, l’uso di colori vivaci e un approccio più innovativo al tailoring. Nato da genitori anch’essi nel settore della moda, Davis si è laureato al London College of Fashion nel 2020 e poco dopo ha lanciato il suo marchio, Maximilian. Presto, celebrità come Dua Lipa e Rihanna hanno iniziato a notare il giovane designer. Non dobbiamo dimenticare che è proprio così che Salvatore Ferragamo, il fondatore dell’omonimo brand, è diventato famoso come principale designer di scarpe per le stelle di Hollywood. Oggi, con Maximilian Davis alla guida di Ferragamo, il marchio sta guadagnando popolarità tra le celebrità e le nuove generazioni senza perdere i suoi clienti storici.

Il marchio di gioielli Alighieri vuole creare cimeli moderni, gioielli che possano essere tramandati alle generazioni future. Tutte le creazioni sono realizzate a mano in Inghilterra con argento e oro riciclati al 100%, con il caratteristico aspetto testurizzato. Il brand è stato fondato nel 2014 da Rosh Mahtani, cresciuta tra Zambia e Londra e di origini indiane. La storia dei suoi nonni che lasciarono l’India nel 1944 portando con sé solo alcune monete d’oro e preziosi cimeli di famiglia, ha influenzato la sua passione per i gioielli che resistono al passare del tempo. Mahtani ha studiato italiano a Oxford, dove si è innamorata del lavoro di Dante Alighieri, che ha dato il nome al suo brand e ha ispirato l’inizio della sua linea di gioielli in cui ogni creazione era dedicata a un Canto della Divina Commedia. Il viaggio del poeta, perso e incerto, ha ispirato la giovane Mahtani a trovare la sua strada nel mondo. Alighieri è infatti la fusione della passione della designer per la narrazione e i cimeli preziosi. Il brand è stato nominato per il premio British Accessories Designer ai Fashion Awards di Londra nel 2024. Ogni creazione della collezione racconta una storia e viene realizzata per essere tramandata, affinché ogni generazione possa portare con sé la forza dei propri antenati, scrivendo la propria storia.

Alla fine della serata, il CEO di Moncler, Remo Ruffini, è stato premiato con il Trailblazer Award per celebrare l’innovazione e la creatività che hanno contribuito a plasmare l’industria della moda. Questo tributo si aggiunge al Business Leader Award che Ruffini aveva già ricevuto nel 2019. Durante l’evento alla Royal Albert Hall di Londra, star come Asap Rocky, Ellie Goulding e Maria Sharapova hanno omaggiato Ruffini con i loro look sul tappeto rosso. Dal 2003, Ruffini ha lavorato con l’obiettivo di trasformare Moncler da produttore di piumini a uno dei marchi di lusso più importanti a livello globale. Nel 2013, il marchio è diventato pubblico sulla Borsa di Milano e, con l’acquisizione di Stone Island nel 2021, Moncler è diventato il Moncler Group. Il gruppo ha creato numerosi progetti che contribuiscono a definire il panorama della moda contemporanea, incluso Moncler Genius. Lanciato nel 2018, Moncler Genius è una piattaforma per la co-creazione che ha connesso il brand con l’arte, il design, la musica, lo sport e la cultura attraverso iniziative innovative, collaborazioni, capsule collection e campagne. Ruffini, come CEO, ha sempre posto l’innovazione e la creatività come priorità assoluta. Nel suo discorso durante il ritiro del premio ha dichiarato: “La creatività vive dove i sogni incontrano l’energia. Così costruiamo la nostra visione creativa da Moncler, alla ricerca costante dell’incredibile”. Per sottolineare ulteriormente il legame del brand con i geni emergenti, il musicista Wizkid ha chiuso la serata indossando Moncler ed esibendosi in una performance della sua canzone Troubled Mind.