在Giovanni Bedin的作品中,他的技术质感和手法作为一种结构性的元素脱颖而出,充分发挥服装本身的装饰性,一切任何其它的装饰都显得多余。他的结构风格逐渐成为一种美学,形式也越发纯粹。Giovanni Bedin品牌诞生于2018年,是第一个在巴黎装饰艺术博物馆展出的高定系列。它的灵感源自一种恒久、经典,超越性别的元素:威尼斯船夫和布列塔尼水手服装的几何线条。
“我的时尚生涯起始于巴黎,那时的我19岁。- 生活在伦敦的土生土长的威尼斯设计师Giovanni Bedin说 – 我曾在巴黎服装工会学院,就在Yves Saint Laurent和Valentino昔日在此学习的课桌上,学习印模等高定服装的技术和基本原理。
我的第一份工作师从Karl Lagerfeld,他永远都是我在文化、幽默、风格以及职业严谨素养方面的标杆。之后在Thierry Mugler短暂停留,了解了服装结构和秀场审美。
我一直担任Worth设计师七年,作为第一个将品牌的历史档案重新搬上舞台的人,我感到十分荣幸。要知道,它们曾经装扮过那个时代一些最杰出的女性,比如 Elisabeth、Sissi、Sarah Bernhardt等。
第一位客人是刚刚与Al Rashid离婚不久的Mouna Ayoub,受到JAR胸针的启发,她想要同款连衣裙的两个不同的尺码。
时尚圈少了Karl的身影,就如同没有咖啡的早上一般淡然无光。Lagerfeld的教导在我的创意中留下深深的印记。
如今,我驻足在自己的高级成衣系列,将剪裁经验通过更加智能、更加工业化的步骤诠释出来,令基本的含义更加实用。高定成分依然扮演着主角,但它的作用经过稀释,以便带来更实穿、更日常的廓形。
材质一般选用平纹棉布和牛仔,双绉,我很享受根据工艺的不同,重新发现它们的精彩的过程。
正如KL所说,造型师就像一个音乐家,他能用仅有的音符谱写出无穷无尽的旋律。”
特别鸣谢 Giovanni Bedin
文字来自Cesare Cunaccia